Seedance 2.0 Conseils pour la rédaction rapide

Formule de prompt Seedance 2.0 recommandée : @référence d'asset + attribution de rôle + description de scène + caméra/mouvement + style/éclairage + design sonore (optionnel) + timeline (optionnel). Cette structure en 7 éléments, largement citée dans les guides publics, maximise le contrôle sur le résultat. Commencez par les trois premiers éléments, puis ajoutez au besoin.

De nombreux guides recommandent une structure en sept parties : sujet + action + environnement + mouvement de la caméra + éclairage/ambiance + style + (facultatif) son. Variante plus courte : sujet + action + scène + langage de la caméra + style + qualité + contraintes. Exemple : « Une femme en manteau rouge marche dans une rue enneigée, de légères chutes de neige, un suivi de caméra à côté d'elle, un éclairage cinématographique, 2K, des détails nets. » Évitez les mots vagues comme « beau » ou « cool » ; utiliser des détails concrets (couleurs, positions, textures).

Lorsque vous téléchargez des images, des vidéos ou de l'audio, Seedance 2.0 permet d'y faire référence dans l'invite avec des balises @ (par exemple @Image1, @Video1, @Audio1). Exemples tirés de documents publics : "@Image1 comme première image", "Référence @Video1 pour le mouvement de la caméra", "Utiliser @Audio1 pour la musique de fond". Cela vous permet de contrôler quel actif pilote la composition, le mouvement ou le son.

Décrivez à la fois le mouvement du sujet et le mouvement de la caméra. Les termes recommandés incluent : zoom avant lent (dolly in), retrait, camion (déplacement latéral), orbite, travelling, caméra statique, ordinateur de poche. Gardez les mouvements de la caméra simples et stables pour une sortie plus fiable. Pour l’action, des mots comme « lent, fluide, continu, naturel » donnent souvent une meilleure cohérence ; Les interactions complexes entre plusieurs personnes ou les mouvements extrêmes peuvent être plus difficiles à contrôler.

Pour les séquences multi-plans, les guides publics suggèrent d'utiliser un langage temporel pour structurer le récit : par ex. "D'abord... Puis... Enfin..." ou "Scène 1 : ... Scène 2 :...". Cela aide le modèle à planifier les transitions et à maintenir un flux logique. Combinez avec des références de caractères cohérentes (par exemple « même caractère que @Image1 ») pour de meilleurs résultats.

Causes d'échec courantes dans les guides publics : invites trop vagues ; mouvement ou caméra manquant ; instructions contradictoires (par exemple gros plan et plan large en un seul plan) ; pas d'ambiance ni d'éclairage ; pas de conception sonore lorsque vous voulez de l'audio. Pour assurer la cohérence du personnage, ajoutez des contraintes telles que « même personnage, tenue cohérente, anatomie naturelle, visage stable ».

This page now hosts the advanced prompt-template board. We keep Input/Output placeholders live in all locales and will add daily verified image/video evidence once materials are produced.